什麼是放空畫？一枝筆一張紙就能進入你的無限宇宙！

現在人很喜歡說「放空」，「想到某某地方看風景放空」。但是當下真的在「放空」嗎？還是只是任由腦海中雜亂思緒一幕幕出現，持續上演不停歇的小劇場？

找一個位置，靜下心，慢下呼吸及思緒。面對一張白紙及一支筆，心動筆隨，任筆尖在紙上自行流瀉出無限種樣貌。

試著不帶「我要畫某種東西」或是「我要用某種畫法」的預設想法，就是靜靜觀看從筆尖跑出的大千世界，不帶批判，這就是放空畫的一種形式。

另一個放空畫與禪繞畫的不同在於工具，禪繞畫協會有規定的工具，通常是白色方形紙磚和代針筆。

但畫放空畫，Yao建議：「隨便一張紙跟一枝筆都可以！重點在放空並非工具，當然用一張有質感的紙跟筆，可以有一種儀式感，這也是屬於自己的作品。過程中，也可以點個薰香，播點自己愛聽的音樂，再開始進行，或著觀想自己的信仰，讓自己跟宇宙能更順暢的接軌。」

獨自進行／小組進行的不同

只要一枝筆，一張紙，放空畫可以是隨時隨地的一種Me time，也可以是共聚的團體活動，先各自沉澱下來，享受自我的抒發，最後再分享彼此的看法，由於這不是畫畫比賽，無關技巧，記得不要帶著批判與比較心參與；或是最後將參與者的畫作拚在一起，看看不同頻率的個體，組合在一起會呈現怎麼樣的共振！

Yao分享他的經驗：「一個人畫可以自我一點，沒有別人的眼光，也不需要考慮時間空間，享受一種純粹跟自己的對話，自得其樂的感覺；團體的話，初學者多少會被旁邊的人影響，怕別人看，覺得自己畫的不好看，怕別人看透自己心思，但是團體的好處就是群體的共振感，有時候反而能更激發人與畫之間的連結性，最後的分享也可以在別人的畫與話中，看到一些自己的反射。」

在創作放空畫的過程中，目的就是讓自己藉由這個機會沉澱下來，請靜靜地享受這個不帶批判的期間，拿起一枝筆、一張紙，許許多多個你所不知道的自己，甚至是問題的答案，或許就會因此出現。